安徽省第三届Wacom数字艺术交流会在芜湖隆重开幕，与会嘉宾在此次交流会上畅所欲言，分享了各自的观点。北京电影学院动画学院李剑平教授结合中国动画艺术与教育的问题同大家进行了探讨。

    李剑平，北京电影学院动画学院副院长，主管北影动画专业课程的教学与管理工作，曾长期在中央电视台担任动画节目的创作工作和管理工作。曾制作短片《冰的画》、《哆哆咪咪历险记》，电视剧《马兰花》以及脍炙人口的52级大型动画片《西游记》。

    影响中国动画主要两个国家，一个是美国，另一个则是日本。李剑平一针见血的指出当下中国动画制作风格和进程，他说，美国动画之所以赢得“儿童成长乐园”的美誉，在于其动画以剧情为主，情节曲折，生动有趣，人物性格鲜明，音乐优美动听，注重细节刻画等。而中国的《蓝精灵》、《变形金刚3》、《功夫熊猫2》，美国的商业片始终做到了老少皆宜雅俗共赏。中国的动画则深陷“儿童化”的圈子中，低级、肤浅、幼稚是目前中国动画给国人的映象。

    青少年的寄托——日本动画。收到日式漫画影响，日本动漫通常是先有漫画，在转化为动画。谈及日本动画侵占中国青少年市场时，李剑平老师解释说，这主要是日本动画的人文主义关怀，处处洋溢着人情味，这正是我国动画在孜孜不倦追求的内涵。

    中国的动漫学习什么？成为什么人才？就这两个问题李剑平老师提出了自己的灼见。培养艺术家与职业动画人才，实行个性化创作模式，转变创作心理，树立“教育、科研、创作”结合新理念。
   
    “把一个多民族的代表人类优秀文化中的一部分的中华文化传承和宣扬出去。思考文化和教育，塑造文化自信心、新的科学的世界观、价值观。”这不仅是李剑平老师对自己的殷切期盼，更是对在座的从事或即将从事动画的同盟者的期望。（传媒学院）